好一点小编带来了常用的平面设计排版方式有哪些?,希望能对大家有所帮助,一起来看看吧!
常用的平面设计排版方式有哪些?
1、竖向排版
竖向排版,大多数应用在UI设计中,它打破了常规的横向排版思路。这种版式突破固有规则对其的限制,反而是更为自由的排版。竖向版式也是源于平面设计,然后延伸到网页设计中。
2、分栏式叠加布局
分栏式叠加布局设计方法,一般是将画面分成1/2、2/3、1/4等,然后与文字进行叠排版,形成一种特殊的布局。
分栏式叠加布局的特点:杂志感强、视觉吸引力、形式感,将平面设计的一些思路延伸到UI网页设计中,在作品集的包装和网页头图中也是出现较多。
3、元素居中构图
元素居中构图,将重要信息最大化显示在页面视觉中心,同时也增强视觉冲击力。元素居中构图的特点:突出重要的内容、视觉聚焦、冲击力强。
4、大字体排版
大字体排版一直都受到很多设计师追捧,特别是国外很多优秀网页设计或者平面UI等都大量使用这种排版方法,大字体版式风格更加纯粹与吸引用户目光。大字体版式的特点:聚焦、力量、形式感。
5、全屏大图
全屏大图设计,充分利用了屏幕特征,将信息最大化显示出来,全屏设计在移动端和Web端也是常常出现。现今5G网速的到来,全屏大图肯定也是一个趋势,因此设计师们多留意下这种设计方法。全屏大图设计的特点:突出品牌、视觉冲击力强、吸引目光、品质感高。
作品集到底怎么做
1、放*系信息,包括电子邮件地址,*号码,并在页面顶部写上邮寄地址。写出基本职业或学术追求。列出学历,包括所有学位证书或证书。描述一下工作经验。
2、在个人陈述中写清目标。写一段话描述短期目标和长期目标,并放在单独的一页纸上。短期目标,写清自己一到两年后想做到什么位置。长期目标。个人陈述也应该包括对职业道德,创作理念,管理理念等信息的看法。
3、概述技能和详细的工作经验。考虑可能会需要的技能。将这些技能放到前面,并提供可以满足这些要求的例子。列出任何能展示你工作技能的工作经历。简列出表现自己擅长这一技能的个人性格特征,并提供具体的例子。
4、包含案例。注意案例类型应根据自己的作品集和感兴趣的领域的不同而不同。对于图形艺术及其相关方面,需要放些自己拍的照片。写作及相关领域,需要一些文本作品。也可以在适当的时候把打印样本,DVD,视频和其他多媒体的例子向大家展示出来。
扩展资料:
不同类型的作品集注意事项:
*某一职业的作品集。因为有许多不同类型的职业,它们的要求各不相同,一份作品集应该只围绕一个工作领域。
做一份艺术作品集。如果想做一个艺术家,需要确定哪些作品能显示这方面的才能。图形设计的作品集。如果是这方面的,只放入图形设计相关的。
摄影作品集。将拍的照片都放进去,并阐释它的意义及美学含义。申请艺术学校的作品集。
作品集怎么*
1.作品集的整理上质量比数量更有说服力。
*艺术留学作品集时不要盲目贪多,从你的众多作品中选出具有代表性的3-5个作品即可。至于作品集的页数,一般在15-20页左右。当然,也不排除申请者有多件优秀作品,这种情况就可以多放一些作品。
2.作品集要明确彰显申请者自己的设计理念。
可在这输入内容—使用360安全浏览器、百度浏览器、谷歌浏览器,先鼠标选择素材里面文字,然后替换素材里面文字,不要删除添加文字
3.作品集应尽可能反映申请者各方面的能力。
如何让考官对你的作品印象深刻?你的作品是你能力的直接体现,所以你的作品表现手法和作品集风格要多样化,切忌单一,最好包含有包括徒手速写(sketch),意念草图(conceptual
drawings),平面图,透视图,电脑模拟,人工/电脑渲染,结构细图(construction
details)等,不需要每一个项目都包括全部这些,但最好一本作品集中有齐这些,反映你各方面都有认识和均衡。不要有太多的sketch或者3D等单一的表现手法,要多元化。多学习一下国外的院校的表现手法,有助于自身的学习。
4.作品集要与CV,RL及个人陈述相辅相成。
也就是说,作品集里应用到的项目,作品要尽量在CV,RL及PS中写出来,如果有可能的话,在PS再次把你作品集里表达的理念展现出来。使整个申请都相互对应,加强影响。美国设计类院校最很注重设计理念,所以一定要突出你设计理念的整体性与连贯性。
5.作品集要遵循化整为零的原则。
这个原则就是要求大家能够有重点的选择你的作品集素材,如果一个大的项目中你参与设计的是其中的一小部分,那么可以集中放你设计的那一部分。原则是所选入的那部分应当反映你最好的设计,不管是在学校时,工作时或业余时的设计,更好的表现自己的专业水平。
6.作品集的呈现方式要清晰、易懂,主要表现在排版上。
作品集的呈现方式包括内容的排布和视觉的呈现两个方面。内容上主要是靠逻辑的清晰、连贯来实现。每个作品做之前先理好思路,按什么逻辑顺序来讲,大概会是几页,每一页图说明什么问题,然后反复问自己,有没有表达清楚每个问题。这里面需要不断的尝试和修改,挫折难免,需要坚定信心。视觉上清晰相对来说容易些,如果是用ID排版的话,最好有固定的边距,版式,颜色,字体,让整体版面看起来更专业,而且也让人易读懂不同内容的重要性等级。
7.最好了解目标学校Dream
School的设计流派与风格。
*作品集的目的是受到Dream
School的认可,所以艺术留学作品集最好是蕴含着深层的文化主题与实用性,可以先看学校并比较各种类型的设计风格,各学校在表现形式上会有什么不同,现代与传统结合,形式与功能的认识深度,从而去寻求作品的设计思路与表达方式,形成自己的理念和风格。
8.积极与专业课老师探讨作品集的*,征求专业的老师意见。
毋庸置疑,对选择艺术留学的学生来说,作品集是重中之重。一个好的作品集基本上能掩盖住你所有的劣势。为了实现这个目标,GATE盖特艺术留学提供专业、细致、全透明、高级定制个性化的留学申请服务,盖特聘请国内外名校毕业的中国资深作品集辅导教师提供全面丰富的作品集辅导,帮大家敲开高端艺术设计名校大门,实现留学梦。
9.作品集的*要多花点时间去准备,有计划的进行。
我们并不提倡“临阵磨枪”,客观来说,付出和回报是成正比的,所以GATE盖特小编建议,大家在留学申请前期阶段要有足够的时间来构思自己的作品集,为后面*做好充分的准备工作。
希望对你有所帮助,望采纳,谢谢!
版式设计优秀作品赏析
1、对比引:导视觉,*焦点,把内容分出主次层级,可以有颜色、大小、粗细、冷暖、明暗的对比,一定要大胆,效果明显一些。
2、对齐:让版面产生秩序美,不要用多种对齐方式,只用一种才能体现画面的整齐统一。
3、重复:可以达到统一,增强视觉效果,一般作为背景使用,要注意不要过多使用一个元素,其他元素应该与之产生反差对比,不然容易混淆重点。
4、亲密性:相关的元素距离靠近,组成一个视觉单位,有助于组织信息,减少混乱,让结构变得更清晰,但分组不宜过多。
扩展资料:
注意事项:
版式设计主要是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全部检查。版式设计是由视觉元素通过点、线、面的构成组合和摆放而成,运用恰当的夸张、比方、标志的方法来表现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的才能。
宣传册设计并不是一成不变的技术活,企业宣传册设计灵活性很强,需要有好的创意才能*出好的效果,如上规则只是设计的基础,宣传册设计师在实际的设计中,可以灵活多变地进行创意设计。
参考资料来源:百度百科-版式设计
参考资料来源:百度百科-美术作品鉴赏
ps cs6 如何*作品集(封面和内容)
作品集可以不用PS,或者说PS在这种事情中是只起到辅助的作用,作品集是一个册子涉及到平面设计中的书籍装帧和版式设计,你可以使用Adobe的InDesign进行设计,或者找平面设计专业的同学让他们帮忙来做。或者找我,但是我不想让人觉得我是在给自己打广告,你选择找你同学设计吧。
景观设计留学作品集怎么做
景观设计留学作品集怎么做,灵感、调研、推敲、草图、设计等等流程,就不细说了,网上可以搜到,之前回答过类似的问题,这里简单强调下大家容易忽视的问题,想进一步了解可以找我~
一、在整个景观设计创作过程中,需要强调几点:
1、景观设计与其他涉及专业相通,讲究清晰的方案概念思维逻辑过程,从场地条件的分析和项目定位、设计推敲以及设计问题解决到最后方案的展示和设计思想的表达,由多方设计条件推导出综合解决方案的过程力求逻辑的严谨性以及方案设计的合理性。
2、景观设计根基于复杂的人类生活环境,致力于环境体验的研究和营造,所以景观设计作品集的诸多项目也应当建立在对不同特征环境的理解和优化创造的基础内容上的。
3、一套完整的景观设计作品集应当体现作者对专业的理解和兴趣,以及在不同项目场地环境条件下,充分利用不同地形环境、人文环境等主要因素,能够突出项目特点的同时,把控设计并且能够贯穿全程、统一的设计逻辑思维能力。
4、场地地形对于景观设计方案至关重要,有些地形较为复杂另一些较为平坦,能做出彩的设计方案通常都会对地形条件取长补短, 利用地形的优势最大限度创造丰富的空间体验,在地形优势不明显的情况下采取合理措施丰富平淡场地内的竖向构成模式以丰富空间体验。
5、生态以及可持续发展的设计理念也是作品集中需要体现的重要设计思想,学生在构思和推敲方案的时候不可拘泥于方案设计形式,应当 深入理解自然生态的组成和运作模式,从可持续发展的更高维度整合设计资源和设计手法,在丰富方案内容的同时切实关注自然生态系统的维护和优化。
二、你要了解国外申请作品集的要求:
1、作品集的数量不在多,而在精,忌讳的就是拿数量凑质量。我建议主要分析着重做一到两个作品,最后作品集上有三到四个作品是比较合适的数量。
2、整个作品集要有设计理念的主线,逻辑要清晰(人与自然的和谐、可持续发展还是其他?),这个理念要在作品集的各个项目中体现出来,要有各自的侧重点,不要过于雷同。
3、作品集应尽可能反映申请者各方面的能力。最好包含有徒手速写(sketch),草图,平面图,透视图,电脑模拟,电脑渲染,结构细图(construction details)等,不需要每一个项目都包括全部这些,但最好一本作品集中能有这些,反映你各方面都有认识和均衡。
4、作品集要与CV(个人简历),RL(推荐信)及PS(个人陈述)相呼应。也就是说,作品集里应用到的项目,作品要尽量在CV,RL及PS中写出来,如果有可能的话,在PS中再次把你作品集里表达的理念展现出来。
5、如果一个大的项目中你参与设计的是其中的一小部分,那么可以集中放你设计的那一部分。原则是所选入的那部分应当反映你最好的设计,不管是在学校时、工作时或业余时的设计。
6、作品集呈现方式要清晰。包括内容的排布和视觉的呈现两个方面。内容上主要是靠逻辑的清晰、连贯来实现。每个作品做之前先理好思路,按什么逻辑顺序来讲,大概会是几页,每一页图说明什么问题,然后反复问自己,有没有表达清楚每个问题。
7、最好了解各大学的设计流派与风格。作品集最好是蕴含着深层的文化主题与实用性,可以先看学校并比较各种类型的设计风格,各学校在表现形式上会有什么不同,现代与传统结合,形式与功能的认识深度,从而去寻求作品的设计思路与表达方式。
8、建议在前期阶段多花点时间来构思自己的作品集,积极与专业老师探讨作品集的*,征求老师意见,为后面*做好准备。
三、必不可少的补充
1、对于*景观设计作品集还需重点强调的是——态度!
端正你的学习态度,力求每张放在作品集里的图都精致高质量,当然找准好的作品集老师也能让你事半功倍!
2、时间!准备作品集需要给自己留足时间。做设计的人都有同感,不到最后交稿,总觉得哪里还要修。
给自己留好充足的时间,无论是作品集*还是文书准备,都可以让你有更多的准备空间,不至于临场忙乱出错。
【设计】设计师的作品集怎么做?
设计师最重要的东西就是作品集了,所以需要你精心打造。
上次在跟同学谈到作品集的时候,
她说“作品集难道不是把之前的作品*起来吗”
Emmm...这样说似乎也没有错,但其实也不怎么对。关键看你想做出一份质量怎么样的作品集。
如果只是简单地把之前做过的东西拿出来放在一起,可能做出来的作品*在你真实水平之下。
作品集很忌的一点就是——纯罗列。
为什么这么说呢,我们在做这些给别人看的东西的时候,一般需要转化自己的角色去思考问题,简历给HR看的。
那就把你自己变成HR,你会关注哪些,你希望看到什么,不想看到什么;
作品集是给设计部、给用户体验团队看的,他们想看到什么,希望你的作品集是什么样.
只有充分了解招聘人的口味,才能拿出比较有竞争力的东西。
那么简单罗列会出现什么问题呢,就是人看的时候会很快扫描过你的作品,看完之后可能并没有记住什么,除非作品本身就很精彩,不然可能就被拿开继续看下一个了。
毕竟面试的人多,作品集也多,作品水平很多都非常接近, 你以为你的那点破玩意就可以当是艺术品不需要解释就拿来给他们赏析吗?
所以你要适当加入文字说明,简单介绍一下你作品的亮点、出发点或者是什么什么的获奖作品等等.
你觉得哪个东西有可能让看的人欣赏到你的才华,你就展现出来,但切忌长篇大论。
左边:ICEH(视觉作品集),右边:Damian Calvo(ID作品集) 不要去纯罗列,要适当加点介绍,但也不是说每一张都要有文字介绍,点到为止
第二点就是要扬长避短,体现亮点。
不是要把你曾经做过的所有作品都放进来,也不是一个作品非得完完整整展现出来,而是 要精挑细选,冰山一角,把最好的作品(部分)拿出来,不是很满意的作品宁缺毋滥。
作品:ICEH 自己都觉得不行的作品就忍心割爱,不要加进去了
你要知道一个道理, 多余的不会加分,但差的肯定会减分,成本不决定价值,做的多付出的多不等于你的作品就有很高的价值。 所以该砍掉的东西就砍掉,不要拿早期练习稿拉低你的水平。
作品集的包装同样的也要简洁,切勿花哨,以展示为主,适当装饰,装饰过度会喧宾夺主 ,更主要的是可能你没那个能力装饰的给阅读者很好的体验,所以推荐还是简约就行,把作品集当成作品去打造。
最最重要的一点就是,作品必需追求真实。
千万别拿别人的作品来充当自己的作品,因为 设计圈很小,很容易被发现,被发现很尴尬,以后只能假笑啊。 最近老看到这方面的事,所以顺便提醒一下了。
好了,作品集要注意的大问题差不多就这样。但有人会说,我大学就这么几个作品,你还要我精挑细选,最后就剩一两个我怎么玩???
大家的问题都是差不多的,假如现在你好的作品的确就是不够,那秋招就在9月初截止投简历怎么办?
所以我再来给大家介绍一种比较快打造作品集的方法。
首先要做的不是把自己的作品都整理出来,而是要 充分了解什么样的作品集才是企业中意的,那些拿到理想公司off的作品集简历长什么样子?
当你弄明白这个东西的时候,你已经成功了一大半。
比如你是工业设计的,你知道工业设计的作品集长什么样子企业会喜欢吗?作品集需要由哪些部分组成?最佳组合方式是怎样?什么样的展示排版会让你更加有竞争力呢?
其实我也不知道,但你可以通过师兄师姐、老师、前辈、Behance等找到一些大神的作品集,比如(https://www.behance.net/gallery/22991853/Product-Design-Portfolio),这个并不是说这是最好的参考,只是我刚好有这个就拿这个来举例.
你还要多找几份, 发现他们的共同点,发现他们排版的优点 ,如何处理包装自己的作品,你只有知道好的作品集长什么样子,你才有可能做出好的甚至更好的作品集。
那假设到这里你已经知道好的作品集长什么样子,它由某某某部分组成。
比如工业设计的作品集,由封面(作品集字眼等)、个人信息页、项目页(包含手绘、素模、渲染图、细节图等)、最后是其他加分作品(宜精不宜多,比如平面品牌、视频*等)
下一步可以把你的作品按同样的方式(尺度自己把握)进行排列展示,当然是 择优排版,觉得不能够展现你现有水平的就砍掉,然后缺啥补啥。
比如某个你自己觉得还挺满意的工业产品,渲染图有了,细节图都有了,对比别人的作品集,发现差了一些材料图、理念图,还有手绘,或者手绘草稿不够精美,那你就着重补几个手绘图用ps处理一下然后排版进来,一定要精美,但不需要多。
不需要说把你当年练习的几百张手绘挑几十张放进来,人力资源部每天要看的作品集很多,他们不想了解你的奋斗过程,作品集里你要展示的是最佳成果。
其他的你想展示的可以等面试的时候再带过去。
左边是本人16年手绘练习临摹作品,右边来自Damian Calvo作品集,一对比就知道什么样才叫大神, 左边很学生气,右边显得很专业 ,我们要往这种感觉靠近.
在排版的时候,如果你非专业排版的,需要你 多找几个版式参考(比如一些简约现代感较强的ppt),多看几个作品集,你觉得ok的部分可以“抄”,但不是照搬,尺度自己把握。
ppt版式参考,参考图片摆放、文字大小对比等
最下下策也是最效率的办法就是你看别人作品集里有什么你就照着放什么,这样子下来怎么说都不会太差。
比如他由一个主图,旁边通过色块排版装饰细节图,加上精美的版式,你实在不行就照着来吧,最后调整一下版式不要抄的太明显就行了,多参考多思考。
这样至少保证了你东西不会缺,而且显得比较专业。
另外,在每个板块或者每个项目中间的地方,一般都需要一张大视觉加大标题的过度页。
比如像下面这张项目区分页,右边是大视觉产品主题,左边是对比很明显的文字排版,这种版式很常见也很普通,但如果你没有更好的idea,你 把右边主图换成你自己的产品,渲一个那样的角度放进来,左边再找另一个版式结合一下,其实你的作品集就挺好看了。
这不是抄袭,算融合 ,核心东西是你自己的,所以也要带有自己的想法去修改 ,但尺度自己把握。当然如果你版式够硬,其实有很多展示的方式。
左边:ICEH(视觉作品集),右边:Damian Calvo(ID作品集)
当你把现有的东西整理放进作品集后, 一般你会发现自己还是缺很多东西的 ,所以下一步需要补。
说说我自己做ui视觉设计师应聘作品集的经历,当做完第一版我发现整个作品集最主要的东西虽然基本上都有了,icons、界面、原型、插画,加分项(手绘、版式、logo)看起来挺多的,满满的。
但我走进了一个误区,东西放的太平均,体现不出重点,我应聘的岗位是视觉设计师,但我的界面、icons等量太少,反而其他平面所谓加分的东西放的太多了。
Ok,那下一步我就要删减平面的东西,补做界面、icons、交互动效、活动页、banner,这些是视觉设计岗位要求的。
所以这些就是我要补的,而且不追求数量,我知道这套作品集对比好的作品集他缺什么,缺多少,我心里有底了,我就补多少。
不然你埋头一个劲就只想多做几个作品,最后回头再来排版作品集的时候你又会发现一些重复太多了一些依然没有。
所以你要考虑好你作品集最佳的组合方式是什么。
心里有底后我知道我只需要做最精致的东西补进来就行了,我不需要再完完整整做几套界面。
只需要精心打磨一套更好的界面,画两套好看的icons,做几个流畅合理的交互动效,有时间就再做一两个活动推广页面进来, 时间花不了多少,我的作品集就会非常完整,质量也会非常高了。
同样的,不管你是要面试哪种职位,需要作品集的话,你就按这个思路走,效率高质量也完全O**K。
讲到这里,相信你已经明白为什么作品集真不是把以前做的东西都放进来就行了吧。做作品集需要逆向思维去思考和行动。
当然你现在才大一觉得时间大把就当我没说,大二的就要有意识开始准备了。
因为有个同学就跟我说 “如果一年前知道这些,我的简历就不会觉得没有什么东西可以填了”
是的,不要准备好了再上赛场,而是在赛场上学习!
最后,如果不了解春招秋招的,可以看看今天的第二篇推文~
希望这篇文章对你有帮助,期待你做出不错的简历作品集,拜拜ノBye~
版式设计之满版设计技巧?
什么是满版构图?满版型构图,是将图片、文案和设计元素等充满整个版面,营造出丰富的画面效果,具有极强的代入感以及视觉感受,传递的情感也更加丰沛。 满版构图以其独特的创作效果广泛运用于各类设计作品中,无论是饱满充实的形象,还是直观而丰富的视觉感受,或是轻松随意的趣味性,都是其它构图形式不可替代的。 满版构图的优点亲和力满版构图常使用图片特写、俯视角度等手法营造身临其境的场景,画面鲜活生动。这样的设计主题突出,能够很好引起消费者的注意,从而唤起人们的购*欲望。 冲击力用设计元素布满版面空间,可以产生画面代入感,让版面具有良好的视觉张力,设计感强烈。 热闹、欢快满版构图版面能够传达出轻松活泼的印象,配合跳跃的元素,画面会出现热闹欢快的视觉感受。如在促销页面中经常可以看到满版构图的运用。 饱满丰富满版构图使用各种设计元素占据版面,不会有太大的留白出现,视觉效果饱满而丰富。 趣味性满版构图可以使用视觉元素灵活多变的形式自由编排,赋予版面丰富的跳跃感,显得更加活泼,富有趣味性。 满版构图的形式图片满版将图片放大铺满整个版面,给人大气、舒展的感觉。文字信息一般压置于图像上方或放置在图像空白处,要注意保证文字的识别性和图片的完整性。 文字满版文字不仅具有阅读的固有功能,同时肩负塑造版面视觉风格的审美功能。使用文字和装饰元素充斥整个版面,通过巧妙的编排与组织,也可以成为美观而有视觉冲击力的版面。适用于缺少素材、文字比较多的版面。 图文混排当遇到图片和文字内容都比较多的设计时,可以采取图文混合排版的方式,找到图片的“空白区”,安排文字穿插排版。 放大主体放大主体视觉元素布满画面,让视觉集中在主体,既能突出版面重点,还可以增加视觉冲击力,使版面效果充实饱满。 总结:1、“满版构图”可以营造出丰富的画面效果,具有极强的代入感以及视觉感受,传递的情感也更加丰沛。2、“满版构图”具有良好的亲和力、强烈的视觉冲击力、丰富饱满的视觉效果、热闹轻松的氛围和自由活泼的趣味性。3、“满版构图”常用的设计形式有:图片满版、文字满版、图文混排、放大主体。
以上就是好一点整理的常用的平面设计排版方式有哪些?相关内容,想要了解更多信息,敬请查阅好一点。